UTSTÄLLNINGAR GALLERI SANDER  VÅREN 2024

Konstnärer från Konstlab Lunnevad – ”Remember the blue sky”

11 maj – 15 juni

Vernissage lördagen 11 maj  11.30-15.00

Måleri, foto och objekt.

Sprackla kärv av Joel Åkerman

På övre plan ställer följande konstnärer från Konstlab Lunnevad ut:

Rocio Arteaga
Josef Carlborg
Lisa Holmgren
Carina Idh
Jonna Ljunggren
Johanna Pihl
Fredrik Rollenhagen Nordenhem
Hanna Rössner
Margit Schyborger
Liselotte Söderlund
Eva Sundman
Emy Welin
Lisa Wessberg
Joel Åkerman
Ylva Östlund

Barbro Andersson – ”SKOGSGUDAR”
20 april – 25 maj
Oljemålningar och grafik

Vernissage lördag 20 april 11.30 -15.00

På vårt entréplan i det mellersta utrymmet samt det svarta rummet kommer Barbros oljemålningar visas.

Såhär skriver Peter Cornell om hennes utställning i Jakobsbergs Konsthall:

”I Norden finns skogen nästan alltid runt knuten, både bokstavligen och i det gemensamma minnet; också i konsten som hos X-et och den romantiska traditionen från C.J.L. Almqvist. Och hos Barbro Andersson som är uppväxt i en liten ort nära Västmanlands skogar. Den obändiga skogen och träden har varit ett tema i hennes konst ända sedan hennes genombrott på galleri Boibrino på 80-talet. Hennes expressiva måleri låg då helt i fas med den tidens vilda tyska måleri, långt bort från en akademisk konceptualism. Sedan har konströrelserna avlöst varandra men Barbro Andersson har alltid varit trogen sitt tema och idiom.

Det bekräftas när hon nu visar nya oljemålningar på Jakobsbergs konsthall. Som den expressionist hon är, är hon snarare ett kraftverk än en blid idylliker: hennes skogar, som också är Västmanlands, står i brand med flammande lågor och kaotisk rök: en vild förstörelse som följs av stillheten efter katastrofen – och naturens livskraft, växter, blomster, spirande träd.

Måleriet är kraftfullt, handfast och i grunden realistiskt, det är sinnligt, rakt på sak utan finstämda krusiduller och utan några tvivel och självkritiska reflexioner om själva mediet. På Jakobsbergs konsthall inför hon ytterligare ett motiv då hon vänder blicken från brandens hetta mot en avlägsen rymd med hjälp av foton från NASA som föreställer ett svart hål och tre så kallade blodmånar. En blodmåne är en måne som skuggas av jorden i en månförmörkelse men ändå lyser röd.

Barbro Andersson visar en triptyk blodmånar i monumentala format: ensamma, i skuggan och rymdens kyla glöder de ändå av liv och ett slags erotiskt färgad värme i en meditativ expressionism. Ett nytt steg, eller avsteg från skogsbranden till en kontemplativ begrundan och en geometrisk-abstrakt form.”

Peter Cornell

Karin Petri Wennström  – ”Mellan fantasi och verklighet”
6 april – 11 maj ( förlängd nu till den 15 Juni )
Måleri och grafik

Vernissage lördag 6 april 11.30 -15.00

 I glas rummet på entréplanet ställer Karin ut collage, målningar och grafik.

Såhär säger Karin om sin utställning:

Jag går ut genom dörren och genast fängslas jag av vad som händer där ute. Titta där kommer ett gäng förskolebarn på rad. Varför går de så snällt på rad? Går vi på rad genom hela livet, anpassar oss?

Väl i ateljén sätter jag mig skissar på en ny collografiplåt. Väljer en kartong i lagom storlek som jag tecknar motivet på ” Barn på rad” sedan skär jag bort den blanka delen av kartongen på de partier där jag vill ha mycket svärta o ristar linjerna med ett torrnåls verktyg. När jag känner mig nöjd färgar jag in kartongen genom att trycka ner färg i djupet och därefter torka bort överflödig färg från de andra delarna av kartongen. Lägger den i pressen med ett fuktigt papper ovanpå och vevar den genom pressen med högt tryck. Fortsätter bygga bilden genom att göra nya kartongplåtar för de övriga färgerna och låter sedan samma papper gå genom pressen igen till jag nått önskat resultat.

Jag använder ofta kameran för att fånga leken, rörelserna i det jag ser och hjälp för minnet när jag jobbar i ateljén.

När barnbarnet drar ner pappas keps över sitt huvud och famlar runt i mörkret slår det mig att precis så där ”famlande ”har jag känt mig många gånger.

Dom olika grafiska teknikerna ger mig möjlighet att variera uttrycket. Överför jag till exempel ett foto till en fotopolymerplåt kan jag belysa den lite för länge så att det fotografiska uttrycket försvinner. Det tar då längre tid att läsa av bilden och öppnar för friare tolkningar.

När jag går rakt ut i trädgården från min ateljé på landet så lever växterna i mina rabatter farligt, det finns mycket som kan pressas in direkt i plåten eller bli föremål för närmare studier.

På mina promenader ser jag hur skogarna skövlas av både skogsbolag och skadeinsekter. Skogsbolagen kan jag inte komma åt men hitta barkborrarna kanske är möjligt? Överväger att ta med några och pressa in direkt i en plåt men sansar mig och fotograferar istället den ödelagda skogen och barkborrarna för närmare studier i ateljén där jag bearbetar dagens promenad

Att rensa lådorna med gamla tryck väcker gamla minnen till liv, men väljer att klippa och riva från dom för att skapa nya. Med delarna som underlag växer mina collagebilder fram.

Ibland tar jag fram penslarna och oljefärgen för att kunna sträcka ut mig på en större canvasyta motivkretsen oftast densamma men processen snabbare och mer fysisk. Härligt.

AKTUELLT JUST NU

Vi och Galleri Sander har öppnat för säsongen, välkomna!


Galleri Sanders webbshop är öppen https://shop.gallerisander.se/

Vårens program: